EL ESCAPARATE

Una fotito con Isabel y Margaret

2012-01-22T19:16:00.004Z

LONDON 2012

Los días que pasan: El problema es el futuro

2012-01-17T21:28:00.000Z

Hace pocos días recibí la visita de Julieta, la hija de un gran amigo. Estaba de intercambio cultural en Alemania y se pasó unos días por Londres para conocer la gran ciudad. Tiene 17 años y como casi todos los adolescentes, economizan las palabras cuando hablan con los adultos. A menudo, romper el hielo para una charla franca no es fácil. No fue mi caso: me gusta conversar y preguntar (vicio de periodista), y aunque trato de evitarlo, camuflándome en mi edad, aún soy un adolescente para muchas cosas. Así que entre algunos paseos, y especialmente en los largos atascos de tráfico, conversamos de todo un poco, de igual a igual.

Debo confesar que me divertí bastante con las charlas y hasta volví sobre temas que hacía tiempo no frecuentaba. Por ejemplo, una tarde, entre un comentario sobre porque los ingleses manejan al revés, y la letra de una canción de Adele, Julieta me preguntó si creía en Dios. Y luego, si creía en el destino. A ambas preguntas respondí con entusiasmo, y eligiendo las palabras, porque tampoco es cuestión de decir tonterías en temas tan trascendentes. Por una vez que tenía la ocasión de hablar en serio, no iba a desaprovecharlo. Así que le dije que en Dios creía algunas veces sí y otras veces no; que la mayor parte del tiempo no estaba pensando en él. Entonces me preguntó si era ateo. Le contesté que no. Que ser ateo era negarse a creer en algo, que al fin de cuentas es creer en que algo no existe, que para el caso es lo mismo. Y también le dije, que andar creyendo todo el tiempo en la existencia de Dios, tampoco habla bien de uno, que no es para andar presumiendo de eso. Y entonces me preguntó qué cosa era. Le dije que era agnóstico. Creo que era la primera vez que ella escuchaba esa palabra, y yo, era la tercera vez que la usaba.

Y sobre el destino le dije que no creía demasiado en eso, pero que no me hiciera mucho caso porque tampoco lo tenía muy claro. Solo sé que nacemos y morimos, y entre medio tenemos que arreglarnos como podamos. Que somos la consecuencia de quienes nos precedieron y que debemos lidiar con el azar y las decisiones que a cara rato tomaremos.

Fue entonces cuando le pregunté porqué le preocupaban esos temas. Me dijo que tenía un poco de miedo acerca del futuro. Qué se acababa el colegio secundario y no sabía muy bien qué hacer con su vida. Y que cuando pensaba en el futuro, por alguna razón, la sensación de que Dios y el Destino ya tenían escrita una vida para cada persona, le daba cierta tranquilidad. Me produjo ternura esa inocente confesión. Cómo decirle que el futuro, sería de todo, menos tranquilo. Y que Dios a veces estaría y muchas veces no. Solo atiné a decirle que la mejor manera de afrontar el futuro era viviendo cada día con alegría, con mucho amor y tratando de hacer lo que le gustara. Sea lo que fuere: escribir, pintar, hacer empanadas o escalar montañas. Que si uno hace lo que le gusta, el futuro va llegando sin que nos demos cuenta. Le dije algo así como que el mundo es grande y hay lugar para todos, y que el futuro es eso: un lugar para todos. No sé porque le dije eso, pero fue lo que se me ocurrió.
Luego, la tristeza de Adele cantando “ nevermind, I find someone like you…” nos llamó al silencio.

Al final de esa tarde llegamos a casa contentos con nuestra charla y porque sabíamos que Andrea había cocinado lasagna . Pero… siempre hay un pero: con tanta cháchara nos olvidamos de pasar por el supermercado para comprar pan, vino y queso de rallar. Así que tuvimos que volver a salir en busca de ellos. Ese el problema con el futuro le dije a Julieta: por pensar siempre en él, nos olvidamos de cosas importantes como hacer las compras para la cena.

FELIZ ULTIMO AÑO NUEVO

2011-12-29T20:30:00.001Z

No es fácil desear un Feliz y Próspero Año Nuevo a todos ustedes, cuando en el 2012 será el Fin del Mundo. Ustedes saben de lo que hablo, es por el tema de las Profecías Mayas, que dicen que el sábado 22 de diciembre de 2012 el mundo.... zas.... llega a su fin. KAPUT.

Que quieren que les diga, personalmente Los Mayas nunca me cayeron bien, pero después de esto, menos todavía. Me parece una actitud de mala onda total.
No me molesta tanto el morir a los 48 años ( que es la edad que tendré en esa fecha) como el hecho de morir en un día sábado. Para mí el sábado es el mejor de la semana: aprovecho para ir al supermercado, a la biblioteca del barrio, cocino para los amigos, veo películas con Andrea tirados en el sillón y otras ceremonias por el estilo. Supongo que Los Mayas no sabían de estas cosas mías a la hora de hacer sus profecías, asi que los disculpo. De todas maneras que caiga en esa fecha tiene sus ventajas: nos da un margen de unos 356 días, que es un tiempo adecuado para finalmente terminar de pintar la reja del frente que comenzamos en 1997, o limpiar la piecita del fondo que está siempre llena de cachivaches. Al caer en diciembre no nos arruina el puente larguisimo de Semana Santa,y al mismo tiempo nos permite especular hasta último momento con comprar o no los regalos de Navidad y Reyes Magos.

Sin embargo, y a pesar de este pequeño problemilla del Fin del Mundo, nunca como antes he tenido la sensación de que el próximo año va a ser verdaderamente jodido. Por varias cosas: las crisis económicas que afectan a todos los países; por los bancos que nunca están satisfechos; por los árabes que andan como locos ajusticiando gente en las calles; por los chinos que están dispuestos a conquistar la Tierra; por los europeos que quieren volver al siglo XIX; los norteamericanos que andan por el mundo buscando una guerra que puedan ganar; por los norcoreanos que con tanto llanto van a aumentar el nivel de los océanos. Si a eso le agregamos los tsunamis, volcanes, inundaciones, terremotos, los días de excesivo calor o frío, los taxistas, River en la B y Los Juegos Olímpicos, tenemos un panorama bastante sombrío, no hay duda alguna.

La cuestión entonces será aprovechar bien cada día y vivir lo que nos queda con intensidad, ternura, audacia, honestidad, alegría... y con amor. Mucho amor. Recuerden lo que decía el viejo Whitman: “ aquel que camina una sola legua sin amor, camina amortajado hacia su propio funeral”.

Por eso quiero aprovechar estas líneas, por si la profecía de los Indios Malas Ondas Mayas se cumple, para agradecerles a cada uno de ustedes el haberse cruzado alguna vez en mi camino; el haber compartido las experiencias que vivimos, habernos reído, bebido, comido y amado el universo entero.

Si las profecías no llegarán a cumplirse, pues entonces aquí estaremos el año que viene a la misma hora, deseándonos buenaventuranzas y deseos para el futuro.

No quiero despedirme sin recordar a Paul Mc Cartney, cuando dice: “ and in the end, the love you take is equal to the love you make”. Que es algo asi como “ en el final, el amor que tienes, es igual al amor que haces”.
FELIZ AÑO NUEVO Y QUE DIOS REPARTA SUERTE PARA TODOS

Notas en La Maga 3 (diciembre)

2011-12-26T11:11:00.001Z

El artista en su paraíso
por Jorge Cónsole, desde París

Es uno de las artistas plásticos argentinos más prestigiosos e internacionales. Su obra está presente en decenas de museos en más de 30 países. Desde 1963 vive entre la capital francesa y las sierras de Córdoba.

La entrevista es en su famosa Casa-Museo, situada en el barrio de Arcueil, a pocos minutos en tren del centro. Las indicaciones telefónicas para llegar son breves, pero precisas: usted se baja en la estación de Laplace, camina por la avenida en subida alrededor de 2 minutos y verá a su izquierda una casa grande con palmeras y bambués. El timbre está sobre la reja negra”.
El trayecto desde la Gare du Nord hasta Laplace es un un viaje muy seguiniano: trenes repletos de gente, estaciones de frenéticas muchedumbres, gente que va y viene, se tropieza, se saluda, se ignora. En síntesis, una típica postal urbana tan propia de las obras del maestro.
Lo primero que impresiona al cronista al llegar al lugar es la belleza y amplitud de esa casona, declarada de interés histórico por haber pertenecido a un gran personaje francés del siglo XIX.

Las referencias fueron exactas, pero esto no es una casa, es un palacio...

Ahora lo parece, pero no era así antes. La compré en 1992. Perteneció al famoso político y científico socialista, Francois-Vincent Raspail. Vivió acá hasta su muerte en 1878. Es una casa con mucha historia; el escritor Victor Hugo venía seguido a visitar a Raspail.
Lo cierto es que yo alquilaba mi taller desde 1963 en el fondo de la casa, pero en 1992, justo en una época en que andaba buscando algo más grande para vivir que mi departamento de La Bastilla, me ofrecieron comprarla, luego de que el municipio, por varias razones, no pudiera hacerlo. Así fue como pude anexar mi taller de toda la vida a este pequeño Chateau, que en aquella época era medio un conventillo, habitado por gente que trabajaba en el correo de París y alquilaba las habitaciones. Lo compré a un precio muy razonable y lo remodelé por completo, porque estaba hecho una pena. Ahora es esta maravilla de la cual estoy muy feliz.

Finalmente sus colecciones de arte precolombino y africano tuvieron un buen sitio

Si, porque eran uno de los grandes problemas en los lugares en los que solía vivir. Todo estaba amontonado y en cajas. Como usted verá acá tienen un buen lugar entre los sótanos y las diferentes salas. La casa es grande, pero hay tantas cosas que los espacios están todos llenos. Pero a mi me encanta eso, como buen barróco que soy.

Antonio Seguí nació un 11 de enero de 1934. Su cumpleaños número 78 lo encontrara en la casa de Villa Allende, rodeado de los árboles y riachuelos de la sierra chica cordobesa. Por eso el trajín de su taller es constante en la lluviosa mañana de diciembre. Tiene varios trabajos que entregar y quiere dejarlo todo listo antes de viajar a Argentina. Mientras contesta preguntas, toma mates, y atiende algunos recados, da indicaciones a dos colaboradores que batallan en medio de dibujos, papeles, planos y colores.

“Como siempre estoy con varias cosas al mismo tiempo: unas ilustraciones de un libro para niños que lo publicara una editorial cordobesa; una escultura de mujer urbana de 8 metros de alto para Marrakech y un mural muy grande en cerámica que se alzara en la entrada de la Ciudad Universitaria de Córdoba. Lo tengo todo en el coco aún ( se señala la cabeza), pero le puedo decir que será como una historieta sobre la Universidad a lo largo de los siglos. Estoy muy entusiasmado con eso”.

Seguí tiene dos frases que le gusta repetir a quien quiera escucharlo. Y en cierta forma, esas frases sintetizan su relación con las ciudades en las que vivió y forjó su carrera: “ Preferí ser latinoamericano en París que cordobés en Buenos Aires”. La otra es“ Vivo en Córdoba, pero trabajo en París”.

Usted vino a París por primera vez en 1951. ¿ Cómo fue aquella experiencia ?

Y fue un viaje iniciático, imagínese, de un joven de 17, 18 años estudiando y tratando de ser artista. Entonces mi sponsor era mi abuela. En ese primer viaje a Europa viví entre Madrid y París. Acá estudié dibujo en la Escuela de Bellas Artes y alquilaba un pequeño departamento en plena zona de Saint Germain des Prés, un lugar fantástico, lleno de cafés y librerías, donde pasaba la mayor parte de los días y las noches. Recuerdo esa época con gran cariño, porque París era hermosa, aunque debo reconocer que la tirria hacia los franceses me produjo un poco de antipatía por la ciudad.

¿ No eran muy sociables ?

No tanto, sobre todo la gente mayor de entonces: eran muy duros, muy secos. Supongo yo que la guerra que había terminado pocos años atrás, había dejado huellas en todos ellos. Yo venía de otra experiencia social: la amable Córdoba de antaño y entonces aquella sociedad francesa me pareció dura. Recuerdo que cuando regresé a Córdoba, entre otras cosas porque mi abuela estaba muy enferma, me dije que volvería a París por muchos motivos, pero nunca a vivir.

¿ Ese panorama cambió en su segundo viaje, en 1963 ?

Totalmente, era otra ciudad, socialmente hablando. Esos viejos se habían retirado, nuevos aires juveniles habían refrescado el ambiente, y la ciudad ya empezaba a recibir mucho turismo e inmigrantes, cosas que fueron modificando el paisaje.

¿ En esos años 60 París seguía siendo aquella ciudad mítica que fue en la década del 20 ?

Lo seguía siendo, sin duda. Yo tuve la enorme fortuna de vivir una época de París que ya no existe, ni creo que exista nunca más. Esa era una época de un vértigo, de una bohemia y de una vida artística, política y cultural muy fuerte. Yo llegué en 1963 junto a mi esposa de entonces, que había ganado una beca como coreógrafa. Estaba invitado a la Bienal de Jóvenes Artistas, que era importante por entonces y en Buenos Aires, Jorge Romero Brest me acababa de comprar un cuadro para el Instituto Di Tella, por 150 mil pesos, me acuerdo; toda una platita. Es decir que era un comienzo muy auspicioso para empezar en París. Y encima Antonio Berni me cedió un espacio en su taller, que compartía con Jack Vanarsky y Alejandro Marcos. Y lo fue nomás auspicioso, porque al poco tiempo las cosas empezaron a andar bien y allí me di cuenta que podía vivir del arte, que era mi pasión. Que no me iba a cagar de hambre como me habia pasado en Buenos Aires, por ejemplo.

Y París era una fiesta...

Nunca mejor dicho. Eso era un hervidero, la vida y el arte se respiraba en la calles, en las galerías y en los cafés. Vos por ejemplo ibas al café de Flore y estaba Sartre y Simone de Beauvoir. Ibas al Old Navy y siempre lo veías a Beckett tomando el té con el dramaturgo Arthur Adamov. A la hora que ibas los encontrabas allí. En La Coupole se dejaba ver la gente del cine como Alain Delon, Godard, Brigitte Bardot. Y después estaban muchos artistas latinoamericanos que entonces no eran tan famosos, como lo fueron luego, como Carlos Fuentes, Vargas Llosa, y tantos otros. Y por supuesto estaban los argentinos que nos frecuentábamos, como Bianciotti, Jorge Lavelli, Victor García, Copi, de quien era gran amigo, Piazolla. En fin, había una movida muy grande que duró hasta comienzos de los 70, luego eso murió. Dejó de existir y para mí significó el final de una época: dejar la vida en los bares, en la calle, para refugiarme en el taller.

¿ Y porque dice que esa época se terminó ?

Porque entre otras cosas fueron desapareciendo esos grandes personajes que le daban vida a esa bohemia artística parisina. Con los Sartre, Barraults y los Becketts se fue todo eso.

Pero antes de eso existió el Mayo Francés

Si señor, y allí estuvimos, participando activamente esos días, aportando en lo que cada uno sabía hacer. En mi caso pintando carteles, diseñando consignas, pancartas. Fue una experiencia única que recuerdo vivamente, sobre todo la ocupación del Teatro Odeón, las barricadas en el Barrio Latino y todo eso, que si bien fue maravilloso, creo que cambió menos cosas de lo que aquella generación pretendía cambiar.

¿ Esa vida social la trasladó a su taller ?

Me refugié en este taller, que había alquilado cuando dejé el de Berni, y poco a poco lo convertí en mi centro del mundo. Aún lo sigue siendo. En otras épocas tuvo una vida social muy intensa: por este taller pasó medio mundo: pintores, músicos, escritores, cordobeses que necesitaban algún lugar para quedarse, grandes amigos como Rodolfo Walsh o Paco Urondo y celebridades como Atahualpa Yupanki y Marcel Duchamp, ni más ni menos.

¿ Y Cortázar ?

Yo he sido un gran admirador de Julio Cortázar, pero si bien lo he conocido y tratado, no llegamos a ser amigos. Yo suelo ser muy tímido con aquellas personas que admiro mucho, quizás eso me haya impedido de trabar una amistad, no sé, que se yo...

¿ Que cosas de París le siguen atrayendo especialmente ?

Siempre fue una ciudad bella, y aunque cambió mucho desde los 80 para acá, sobre todo en eso de ser el centro del mundo, que ya no lo es, París sigue siendo una magnífica ciudad, y por suerte sigue teniendo esos jardines, esos parques tan maravillosos. Además es una ciudad que cambia según las estaciones del año, algo que tiene su encanto.

¿ Y también es poseedora de grandes tesoros artísticos ?

Sin duda, París tiene obras en sus museos que son imprescindibles. Buena parte de la historia del arte puede verse acá. Las salas egipcias en el Louvre, el Museo de Orsay y el Museo Picasso están entre mis lugares preferidos.

El azar hace que el cronista comparta con el maestro dos señas de identidad que marcan buena parte de la charla: ser cordobés e hincha del Club Atlético Belgrano. De ambas cosas Seguí habla con pasión. Pregunta si conozco a tal o cual persona, si recuerdo la librería Paidea ( mítica negocio ya desaparecido), cita en varias ocasiones a Alfredo Terzaga ( periodista e historiador) como una gran influencia en su vida, relata sus días en el diario Orientación, habla de la Serie de los Personajes Urbanos plantados en diferentes avenidas de Córdoba ( que cuenta con tantos defensores como detractores), y minutos después de recordar a Sartre, Copi y Lavelli, recita de memoria ( con inocultable alegría ) nombres como Gorosito, Lopez, Coria, Carballo, Allende y Videla, jugadores celestes de fines de los 40 y comienzos de los 50, que dejaron mella en su recuerdo.

¿ Supongo que luego de casi 50 años en Francia, tendrá simpatía por algún equipo de fútbol ?

No he podido, usted sabe, lo he intentado, pero me ha sido imposible. Toda la vida fuí de Belgrano, y de River, y esas cosas no se cambian, ni se olvidan. Y mire que me gusta mucho el fútbol, pero no he conseguido aficionarme a ningún club de acá. Me pasa con lo de ser francés, tampoco he podido.

¿ Cómo es eso ?
Me refiero al tema de la nacionalidad y esas cosas. Me la han ofrecido en varias oportunidades, hasta el mismo Jack Lang, cuando fue Ministro de Cultura, me la ofreció, pero nunca la acepté. Y mire que acá hasta me han dado importantes premios y se han portado muy bien conmigo, pero yo soy argentino, y está bien así.

Lo que con modestia Seguí llama premios, son ni más ni menos que Caballero de las Artes y las Letras o Miembro de la Academia de Ciencias, Artes y Letras, de Francia, distinciones destinadas a figuras de gran nivel y prestigio, que se suman a otras tantas conseguidas en Argentina, Europa y Latinoamérica.

¿Finalmente después de tanto tiempo el debate por irse de París se zanjó ?
Totalmente. Debo haber pensado como cien veces en volverme a vivir a Argentina, pero al final decidí vivir en los dos lados. La mayor parte del tiempo acá y hasta tres veces por año en Córdoba. Acá trabajo y allá descanso. Acá sigo con mi obra, planifico mis cosas, viajo a donde haya que hacerlo para inauguraciones y muestras, y en Córdoba me siento a disfrutar de mi casa, de la naturaleza y a hablar boludeces con los amigos.
Cuando estoy acá extraño Córdoba y cuando estoy en allá, extraño París.

¿ Y que es lo que más extraña de París cuando está en Villa Allende ?
Este taller, esta casa, que es parte de mi vida. Y eso no lo puedo repetir en ningún lado. Tiene una carga muy especial, porque como los buenos jardines, no se hace en poco tiempo, sino en muchos años. Es mi lugar, mi propio paraíso, con todo lo que hay dentro: recuerdos, la familia, los amigos, la locura del arte, el invierno con la nieve, el verano con el sol.

Usted habla de trabajar y planificar, cómo si aún le faltaran cosas por hacer, metas por cumplir, cómo si no estuviera satisfecho del todo.
Por supuesto, trabajo todos lo días, a razón de nueve o diez horas, según lo que esté haciendo, y cada mañana al levantarme lo hago pensando en que voy a hacer mi mejor cuadro. No pienso para nada en que estoy satisfecho, aún siento que no he hecho mi mejor obra. Muchos artistas a mi edad ya se han retirado, porque no están motivados, o porque les falla el pulso u otras razones. Yo cada vez me siento más en forma y con miles de ideas pidiendo pista.

¿Y cuál sigue siendo el placer cotidiano en ese trabajo de artista ?
El mismo de siempre: el placer de hacer, el placer de dibujar, pintar y crear me sigue divirtiendo como el primer día. Porque eso ha sido para mí el arte, una diversión infinita.

2011-12-26T10:31:00.001Z

El Esplendor de Leonardo

por Jorge Cónsole, Londres

Hasta el 5 de febrero se puede visitar la mayor exposición realizada sobre cuadros y dibujos del artista florentino. Es la muestra del año en Europa y entre otras joyas, reúne por primera vez las dos versiones de La Virgen de las Rocas.

Si visitar la National Gallery de Londres, siempre es un verdadero placer, hacerlo para ver la mayor exposición sobre la obra de Leonardo Da Vinci, es de por sí algo emocionante. Anunciada por sus organizadores como una “ocasión única en generaciones”, Leonardo da Vinci: pintor en la Corte de Milán es una muestra histórica por varias razones. A saber: reúne 9 de los 15 lienzos que se conservan del artista, se pueden ver por primera vez juntas las dos versiones de La Virgen de las Rocas; se expone Salvator Mundi, una obra que permanecía anónima en una colección privada, y que recientemente fue adjudicada al autor, y es posible apreciar más de 50 dibujos y bocetos sobre estudios del hombre y sus movimientos.
Un hecho cultural de tamaña relevancia solo es posible cuando está de por medio una institución como la National Gallery, capaz de lograr que importantes museos del mundo acepten ceder piezas de incalculable valor artístico y económico. Tal el caso de El Louvre (París), National Gallery of Art (Washington) , Galería dell´Academia ( Venecia), Museo Metropolitano (Nueva York), Gallerie degli Uffizi (Florencia) oThe State Hermitage (San Petersburgo), entre otros.

Un genio en la Corte de Ludovico

Cuando en 1482, a los 30 años de edad, Leonardo da Vinci ingresó a trabajar en la corte del gran Ludovico Sforza, lo hizo como músico y precedido de un historial rico en conocimientos sobre ingeniería. Poco y nada aclaró el florentino sobre su oficio de pintor. Sin embargo, y hasta 1499 (año en que el Duque abandona el poder debido a la invasión de los franceses), forjará una de las carreras artísticas más valiosas de todos los tiempos e influiría en el desarrollo posterior de la pintura como arte. Dice Luke Syson, curador de la muestra que “ fue el decisivo encuentro entre un soberano que buscaba un arte tan perfecto como su renacentismo, y un artista total que quería representar al mundo de la manera más perfecta posible”.
Pinturas que se convirtieron en las primeras manifestaciones del retrato moderno ( dejando atrás el concepto de visión medieval), dibujos y bocetos sobre estudios del hombre, animales y la naturaleza, vieron la luz en aquella época, considerada la de mayor esplendor del genio de Da Vinci.
Y allí están como testimonios, trabajos como Retrato de un joven músico (1486-87), La dama con el armiño (1489-90), un retrato de extremada belleza y carácter que nos muestra a Cecilia Gallerani, la entonces amante de Ludovico; La bella Ferronniére (1493-4), Cristo, Salvator Mundi (1499) o La Madona Litta (1491-95), obras todas que marcan una evolución notable en las técnicas de dibujo y pintura: “formas aplicadas a la belleza, basadas en las ideas de la divina geometría”, como decía da Vinci.

Algo que ni Leonardo pudo ver

El plato fuerte de la muestra son las dos versiones de La Virgen de las Rocas ( 1491-92 / 1506-08) expuestas en un mismo espacio y lugar, algo que Leonardo no pudo apreciar, ya que por problemas legales con la comunidad religiosa que había encargado la obra, debió desprenderse de la primera antes de comenzar la segunda. Realizadas con similar técnica pictórica de óleo sobre tabla, están ubicadas una frente a otra en la misma sala y pueden apreciarse en su total serenidad y belleza: la Virgen, Jesús, el Angel y Juan El Bautista Niño, se agrupan en una figura piramidal con fondo de montañas, conformando una composición muy innovadora para la época. La primera es propiedad del Louvre y la segunda de la National Gallery, obra esta que que al ser sometida a análisis con imágenes infrarrojas, permitió ver rastros de un cuadro pintado previamente por el autor.
Pero quizás sean dos elementos contrapuestos en sus tamaños lo que motivaron la emoción del cronista. Una es la copia a escala de La última cena, realizada por Giampetrino en 1520 ( propiedad de la Royal Academic of Arts, de London) y ubicada en una sala precedida por numerosos dibujos y bocetos de Leonardo sobre esta obra. Tanto la espectacularidad del mural ( recordemos que el original está pintado sobre un muro, imposible de trasladar) como los dibujos con detalles de cabeza, rostros o manos de los apóstoles, en ese trazo tan suave, pero decidido del lápiz del maestro, provocan admiración y ternura, si es que este calificativo puede aplicarse a una obra de arte de esta naturaleza. Especialmente en los bocetos se aprecia una preocupación por el detalle, por la búsqueda de una perfección estílistica, que luego se ve en la obra final.
Lo mismo ocurre con un pequeño cuaderno de notas en el cual Leonardo describía situaciones de la vida real. En las páginas abiertas a la exposición pública, puede leerse el capítulo Descripción de hombres cenando, que no es otra cosa que el relato minucioso de cómo comían esos sujetos, que movimientos hacían, de qué manera bebían o cómo utilizaban los cubiertos. Todo ello ilustrado con dibujos sobre las formas y perspectivas de esos movimientos. Lo más asombroso de esos dibujos son la economía de trazos y líneas, que sin embargo no dejan de reflejar lo que el artista está viendo en esa escena cotidiana de una comida.
Un documental sobre esta etapa milanesa y que se proyecta en una sala acondicionada especialmente, completa una muestra que por primera vez, a juicio de sus organizadores, centra a Da Vinci como “ artista revolucionario de la pintura y el retrato”.

Un boom de taquilla

Si bien la muestra está abierta al público hasta el 5 de febrero, todas las entradas que se sacaron a la venta en el museo y por internet, se agotaron a dos semanas de la apertura, el pasado 9 de noviembre. De allí que un ticket que cuesta 16 libras ( unos 15 euros) lleguen a valer más de 300 libras en algunos sitios de subastas online como Ebay.co.uk. La otra alternativa para poder ingresar al Ala Sainsbury de la National Gallery es hacer varias horas de cola y tener la fortuna de conseguir algunos de los cientos de tickets que se venden diariamente. Es una tarea difícil, pero no imposible: desde hace varios días, miles de personas de todos los rincones del mundo se apiñan en Trafalgar Square para conseguir su entrada. Y lo seguirán haciendo hasta el día del cierre. Razones sobran para esperar a la intemperie en el ya frío otoño británico : al fin y al cabo se trata de la mayor exposición sobre Leonardo da Vinci, que es como decir el más grande artista de todos los tiempos.

Una de mis notas en La Maga número 2

2011-11-27T20:41:00.002Z

Libros

“El sonido de Los Beatles”
Por Geoff Emerick y Howard Massey
Editorial Indicios

El hombre que grababa Obras Maestras

John Lennon entró al estudio y dijo: - quiero que mi voz suene como el Dalai Lama cantando en la cima de una montaña -. George Martin se encogió de hombros y volteó la vista hacia la mesa de edición: - podemos hacer eso Geoff – preguntó. - No tengo la menor idea como suena el Dalai Lama en lo alto de una montaña, pero lo intentaremos.
El joven que respondió a tan inusual pedido tenía solo 20 años, se llamaba Geoff Emerick y debutaba como Ingeniero de sonido en una grabación de Los Beatles. Había ingresado al estudio de la EMI ( así se llamaba antes de Abbey Road) con 16 años y su buen desempeño profesional lo había llevado a semejante desafío. Si bien había participado como asistente desde los tiempos de Please Please Me, era la primera vez que ocupaba los teclados como único responsable. Eso significaba dos cosas: la gloria de trabajar con el más grande grupo del mundo o
el fracaso de no estar a la altura de las circunstancias. Corría el año 1966 y el álbum se llamaría Revolver: un disco que cambiaría para siempre la música popular.
El pedido de Lennon era para el primer corte que debía grabarse: “Tomorrow never knows “ . Quiso el destino que la improvisación y el oficio que en tan pocos años había conseguido dominar lo llevaran a encontrar la solución: pasar la voz de Lennon por el amplificador Leslie de un órgano Hammond y reforzar la letanía cambiando y manipulando los micrófonos, algo que en el burocrático sistema de la EMI era una clara violación al reglamento. El resultado fue todo un hallazgo, satisfizo a John y marcó para Emerick el inicio de una época dorada: los años en que Los Beatles dejarían de ser una banda popular de canciones pegadizas para convertirse en hacedores de discos memorables. Buena parte del sonido de Revolver, Sargents Pepper, Albúm Blanco, Magical Mistery Tour y Abbey road lo tienen como inspirador y responsable.
Todas estas palabras vienen a cuento porque acaba de editarse en español el libro “Here, there and everywhere” bajo el título de “El sonido de Los Beatles”. No es ni más ni menos que las memorias de Emerick en aquellos fundacionales años en los míticos estudios londinenses de la EMI.
Es un libro que deja testimonio de la cocina de esas Obras Maestras y es al mismo tiempo un rico anecdotario de un testigo de primera mano. Es también el retrato de una época única en la historia de la industria musical: “yo tenía menos de 20 años y estaba en un lugar donde en un mismo día podrían grabar Los Beatles, Judy Garland y la Orquesta Filármonica de Londres. Era mi sueño hecho realidad. Los estudios de la EMI eran un santuario, pero también un lugar anticuado con respecto a otros estudios, lo que nos obligaba a potenciar la creación y buscar respuestas a las limitaciones tecnológicas”
De lectura obligada para productores musicales, técnicos, críticos, y por supuesto para los fans, es un nuevo punto de vista sobre Los Beatles. Es la mirada del tipo que estaba detrás de los botones, que lidió día a día con sus talentos, caprichos y sus tremendos egos creativos. A menudo olvidado por la historia oficial (de hecho no figuraba en los créditos) el trabajo del Ingeniero de sonido estaba opacado por la figura de George Martin, el gran productor. Estas memorias son un ajuste de cuentas de Geoff Emerick con esa historia. Solamente hay una contraindicación y es para los devotos de Lennon y Harrison: algunas anécdotas y recuerdos no les gustará. Emerick se sentía mas cerca de Mc Cartney y no se preocupa por disimularlo. El prólogo es de Elvis Costello y se consigue en también en edición electrónica.

Los días que pasan: un amigo que se vuelve

2011-11-13T13:41:00.000Z

Es raro despedir a alguien que vuelve a la Argentina. Por más que uno sienta que va a echar en falta a esa persona, en el fondo no hay tristeza
Hace pocos días despedimos a Pablo Salomón: luego de varios años en Londres decidió volver a Córdoba junto a su esposa Nani y sus hijos Luca y Kyra. Así es la vida, mientras algunos no se mueven del barrio en el que han nacido, otros se pasan media vida dando vueltas por ahí. A ambos grupos les asisten miles de razones para justificar sus decisiones.
Lo cierto es que nos juntamos noches atrás en un restaurante español en la zona de Fitzroy. La amistad si es con buena comida y bebida sabe mejor. Así fue como entre pulpos, calamares, tortillas, croquetas y gambas al ajillo, charlamos y nos reimos como siempre, como si nos volviésemos a ver la semana siguiente. Eso no ocurrirá, es más, para repetir una fotografía como la que acompaña esta nota, quizás pase mucho tiempo. En estos últimos cinco años nos hemos acompañado semanalmente, hemos sido una especie de familia de amigos, entre cumpleaños, asados, navidades, fines de semana largos, inviernos y veranos. Hemos arreglado el mundo en infinitas discusiones y hasta hemos trasladado nuestra disputas futbolísticas, desde Alberdi, Barrio Jardín y Alta Córdoba, hasta las cosas del Támesis. Así son los amigos como lo entendemos nosotros; en eso somos profundamente argentinos, aunque los caminos nos hayan llevado lejos. Extrañaremos al tranquilo y sensato arquitecto Salomón, incapaz de levantar la voz y enojarse, aunque las discusiones se desborden. Algo que no pueden hacer los otros tres gritones y pasionales comensales. No sabemos cuando la vida volverá a reunirnos en una mesa, pero los tiempos vividos en Londres justifican sobradamente el recuerdo y el cariño por siempre.
Es raro despedir a alguien que vuelve a la Argentina. Por más que uno sienta que va a echar en falta a esa persona, en el fondo no hay tristeza. Y la prueba está en las despedidas en el aeropuerto: cuando uno abandona el país, hay decenas de personas allí, apiñadas, dando calor y fuerza para que la partida no duela tanto. Cuando uno regresa, generalmente está solo con sus maletas. Nadie nos despide, y en verdad no hace falta: estamos volviendo a casa.

Los días que pasan: Un día en la vida

2011-11-06T20:55:00.002Z

Los domingos me levanto temprano, aunque me haya acostado tarde. En algún momento de la noche soñe con partituras musicales arrastradas por el viento. A las 9.30 desayuné café con leche y tostadas con manteca. No hay nada como eso. Leí los diarios.No había buenas noticias para el mundo, siempre más de lo mismo: catástofres naturales, atentados terroristas, accidentes en autopistas, un joven escritor que acaba de publicar la última gran obra maestra, los goles, los tipos de interés, el tiempo, los griegos que resisten, la esperanza que se repone en una sala de terapia intensiva. Como casi todos los domingos puse Mozart. Escuchar a Amadeus está entre las primeras diez cosas por las que vale la pena vivir.
El día amaneció gris y cenizo, y así seguiría hasta que entrara la noche. A veces caía una llovizna fina, tenue, casi invisible.
Antes de ponerme a cocinar, tuve tiempo de sentarme en el sillón y empezar a leer el libro 3 de 19Q4, la novela de Murakami. Pocos placeres se comparan a sentarse a leer, en un confortable sillón y a luz del día que transcurre.
Sobre las 12.30 comencé a cocinar. Andrea llegaría pasada la 1.30 del trabajo y la esperaría con pasta. Me serví un copa de vino tinto mientras revolvía la salsa. Me gusta hacer salsas.
A las 14 almorzamos, conversamos, bebimos, nos reímos, y nos contamos nuestra naderías cotidianas. Luego dormimos una siesta.
Me levanté sobre las 16.40 y me preparé un café bien cargado. Prendí la computadora y revisé emails y contesté algunos mensajes pendientes. Luego tardé un buen tiempo para rellenar online la acreditación de prensa para el Festival de Cine de Berlín. No soy bueno para esos trámites. No lo era cuando la vida era analógica ni tampoco ahora que es virtual. Pero lo logré.
Luego me puse a ver Las Horas, de Stephen Daldry. La tarde invitaba a ver una película de esa intensidad. Hasta mediar el filme no me dí cuenta de que hoy era 6 de noviembre. Ustedes no lo saben, pero un día como hoy, pero de 1979, murió mi madre. Ana, mi madre, era todas y cada una de las mujeres que interpretan Meryl Streep, Julianne Moore y Nicole Kidman. Como me ocurrió en ocasiones anteriores, lloré con ellas. Imposible no hacerlo.
Ahora ya es de noche cerrada, aunque apenas son las 8 PM. No hay nadie en la calle. El silencio es profundo. Solo escucho, a lo lejos,como Andrea ordena en la habitación las valijas y las cosas de su reciente viaje a Argentina.
Quizás luego siga leyendo. Comeré algo. Y beberé otra copa de vino. Tal vez vuelva a ver otra película. Luego me dormiré: ojalá vuelva soñar con aquellas partituras...y con el viento.

MI nota en LA MAGA , número 1

2011-10-30T20:46:00.001Z

RICARDO III , DE SAM MENDES Y KEVIN SPACEY

Anatomía de un asesino carismático

Es uno de los espectáculos teatrales del año en Europa. Culminó recientemente una temporada de tres meses en Londres y comenzó una gira por Atenas, Avilés, Estambul, Beiging, Singapur y Sidney para culminar en el BAM, de Nueva York , entre el 10 de enero y el 4 de marzo de 2012.
La suma de nombres, provoca de antemano, la admiración: Ricardo III, de William Shakeapeare, dirigido por Sam Mendes e interpretado por un elenco de actores británicos y estadounidenses, liderados por Kevin Spacey. El resultado no podría ser mejor. Público y crítica fueron unánimes en sus juicios y no quedó adjetivo calificativo sin utilizar, especialmente en el caso de Spacey, un actor, no solamente querido en este país, sino admirado por su trabajo como Director Artístico del Old Vic Theatre, una de las grandes instituciones teatrales inglesas.
Los más prestigiosos críticos colmaron de elogios al actor norteamericano y coincidieron en afirmar que estuvo a punto de rozar la perfección y la grandeza.
No hay exageración en sus comentarios. El espectáculo, en su integridad, es extraordinario, tanto a nivel visual, de puesta en escena , como de actualización del texto de Shakespeare. Pero es sin dudas el trabajo de Spacey lo que cautiva al espectador y lo mantiene fijo en sus butacas durante las tres horas de obra, para hacerlo estallar al final, en un aplauso rotundo y conmovedor.
Spacey, quien ya había tenido acceso a esta obra en experiencias anteriores (incluso personifica a Buckingham en el filme “Looking for Richard ”, de Al Pacino ) dijo que este papel “ es uno de sus sueños hechos realidad”.

Nacido para ser Ricardo III

Quizás sea el Duque de Gloucester ( luego monarca de Inglaterra entre 1483- 1485 ), uno de los personajes más populares del universo shakespereano. Ambicioso, cruel, despótico y siniestro asesino, tiene a su vez un encanto y carisma que supo atraer al público por siglos. Para adaptarnos a los tiempos modernos, podríamos decir que Ricardo III ejerce sobre el público el mismo atractivo que el Hannibal Lecter de Anthony Hopkins. Y allí está Kevin Spacey ( dos Oscar, premios Tony, Globos de Oro) para dar vida a un villano y conspirador que no duda ante nada para acceder al poder, y que luego de ríos de sangre y huesos, termina solo y abandonado, en el fragor de una batalla, y ofreciendo su reino por un caballo.
La dupla Mendes-Spacey vuelve a dar lo mejor de sí tras el filme “American Beauty” y propone un espectáculo vibrante, bello y desolador. “ En las primeras funciones sentí que estaba corriendo un triatlón en medio de un tornado “, dijo el actor a la BBC al explicar el desafío que siginificaba hacer en Londres un personaje que fue encarnado por los más grandes actores del mundo.
Muchos lo han disfrutado en cine, en filmes como “Seven”, “Los sospechosos de siempre”, “L.A. Confidential “ o “Shrink,” pero la experiencia de verlo trajinar sobre un escenario, cojeando, con esa gran joroba y destilando impiedad, ironía y furia, es una experiencia teatral única.
Dueño de una personalidad avasallante, Spacey hace gala de una variada gama de gestos, voces, movimientos, dándole a sus parlamentos la intensidad apropiada, y logrando en numerosas ocasiones, la risa y complicidad de un público entregado a su electrizante interpretación.
El soporte de un elenco en estado de gracia y la dinámica de una puesta cinenatográfica, hacen de esta versión una de las más exitosas y aplaudidas de los últimos tiempos.

The Bridge Project

Ricardo III es la culminación de un proyecto conjunto entre el Old Vic Theatre ( London) y el Centro de Arte BAM ( Nueva York), que permitió la colaboración entre elencos, autores y directores de Estados Unidos e Inglaterra. Fue uno de los tantos proyectos que Kevin Spacey desarrolló desde su asunción como Director Artístico del Old Vic en el año 2003. Desde entonces no solo ha fomentado la creación de programas de perfeccionamiento actoral y talleres para nuevos talentos, sino que ha logrado mantener una programación de alta calidad, con la presencia de prestigiosos directores como Mendes, Robert Altman, Howard Davies y actores de la talla de Jeff Goldblum, Ethan Hawke, Richard Dreyfuss, Ian Mc Kellen, David Suchet o Elizabeth Mc Govern, entre otros.

A la altura de la historia

Recientemente Spacey ha renovado contrato para seguir al frente de una institución sagrada para el teatro británico. Y no es para menos. Desde su creación en el año 1818, el Old Vic Theatre ha visto pasar a a buena parte de los mejores actores de todos los tiempos: Lawrence Olivier, Ralph Richarson, John Gielgud, Alec Guiness, Charles Laughton, Michael Readgrave, Judi Dench, Peter O´Toole, Albert Finney, Antohny Hopkins, Joan Plowright, Maggie Smith, Glenda Jacson, Ian Mc Kellen y Derek Jacobi, son algunos de los nombres que dejaron huella y escuela en el lugar. Quizo el azar que sea un actor norteamericano, oriundo de New Jersey, quien vuelva a hacer brillar las marquesinas como en los viejos y gloriosos tiempos.
“ Me encuentro en un momento maravilloso de mi vida laboral. Podría estar en Hollywood, haciendo una película tras otra y viendo como crece el dinero, pero estoy en Londres, dirigiendo uno de los más importantes teatros del mundo. Soy un tipo afortunado. Amo esta ciudad y la inspiración que me provoca “, declaró a la prensa un exultante Kevin Spacey. Y a juzgar por sus éxitos, es para creerle.

Photo: ALASTAIR MUIR

VAMOS POR TODO EL PODER

2011-10-15T10:46:00.001+01:00

Si bien es cierto que soy un peronista de la última hora ( hace días nomás), no quiero quedarme afuera de la fiesta. Desde mi humilde trinchera quiero acompañar esta Revolución Argentina pidiendo a los ciudadanos por una mayoría absoluta que nos permita hacer todos los cambios posibles y así llevar más alegría a nuestro Pueblo.Los invito a ver algunos spots que estoy grabando, con pocos recursos, pero con con el mensaje contundente de un militante patriota. !!! VIVA EL..... VIVA ELLA !!!

SPOT JULIO GRONDONA
http://www.youtube.com/watch?v=Q3efl1VBPGE&feature=share

SPOT JOSE PABLO FELMAN
http://www.youtube.com/watch?v=SGMCjvM1O_4

SPOT GASTON POL
http://www.youtube.com/watch?v=knvw_dYWTNw

SPOT MAXIMO KISNER
http://www.youtube.com/watch?v=pQck27IW9Lc&feature=share

SPOT ROGER WATERS
http://www.youtube.com/watch?v=LuB8_xz3_CA&feature=feedu

SPOT MINERO CHILENO
http://www.youtube.com/watch?v=T8qh-j07nSg&feature=feedu

Los hombres que miran a los aviones

2011-09-26T19:55:00.001+01:00

Esta notita está dedicada a Gustavo D´Ascenzi, compañero y amigo del secundario, que soñaba con ser piloto de avión. Y que aún lo sueña.

Vivo a tres minutos del aeropuerto de Gatwick, el segundo de Londres. Es inmenso y con un tráfico de cientos de vuelos diarios. Ya sea porque me queda de paso hacia mi trabajo o porque debo llevar o buscar a mi esposa, siempre paso por el mismo lugar: uno de los vallados que rodean las pistas de la Terminal Sur. Si les hablo de ese lugar es porque todos los días se produce un ritual que ha llegado a conmoverme y provocarme una sensación de extraña felicidad. A veces son decenas, otras algunos pocos, más nunca he visto el lugar vacío, ni aunque llueve, truene o caiga nieve. Siempre entre la calle y el alambrado se juntan hombres a mirar a los aviones. Los hay de diferentes edades: ancianos, jóvenes y niños, todos con la misma pasión y entusiasmo. Algunos se van con su silla, el termo y los sandwiches. Otros cargan poderosas cámaras fotográficas, binoculares o sofisticados largavistas. Y ahí están, mirando, disparando fotos, haciendo anotaciones ( supongo que de horarios o tipos de avión, no lo sé) e intercambiando opiniones. Disfrutan lo mismo con un 747 de Virgin Airlines que con un pequeño avioncito de hélices. Es un espectáculo observar como sus cabecitas giran hacia atrás o adelante, sorteando nubes y contraluces, para lograr la mejor vista o la instantánea adecuada. Y cuando el avión aterriza, aplauden, lanzan grititos y hacen comentarios sobre la habilidad de piloto, la intensidad del viento y cosas por el estilo. Es particularmente conmovedor ver a los padres hablándole a sus hijos cuando pasa un avión. No se qué les contaran, pero a mi me gusta imaginar que en ese momento los padres se transforman en poetas y les hablan a sus hijos de Los hermanos Wright, del firmamento, de Icaro, de las estrellas, y tratan de explicarle a los pequeños como cuernos algo tan pesado puede alzarse por los aires. Cierto o no, el ritual cotididiano de los hombres que miran a los aviones es conmovedor y muy fácil de entender: los aviones en el cielo, son tan bellos como un tren entre las montañas o un barco en el horizonte.

Vuelve La Maga

2011-09-21T20:11:00.000+01:00

En el mes de octubre comenzará una nueva etapa de la revista La Maga. Publicación de enorme prestigio y popularidad en la década del 90, volverá a los kioscos de la mano de Carlos Ares, el mismo director de entonces. Será mensual, tendrá 48 páginas y, salvo un diseño más moderno, intentará recuperar el espíritu de aquella.
Tuve la suerte de ser colaborador regular entre 1992 hasta su cierre en 1997. También me cupo el honor de ser el editor de La Maga Córdoba, una efímera pero importante experiencia, que no solo produjo un buen producto, sino que fue el semillero para muchos periodistas de la ciudad.
Afortunadamente voy a estar presente en esta nueva etapa con algunas colaboraciones desde Londres y Europa. En mi caso personal no solo significa mi vuelta al periodismo profesional, luego de muchos años, sino el reencuentro con Carlos Ares ( un tipo extraordinario) y con una publicación que ya forma parte de la mejor tradición del periodismo argentino.

Escritos de rima fácil N° 1

2011-08-30T19:06:00.004+01:00

LA PELICULA CHINA

Anoche me vi en la tele una peli china muy larga. No digo yo que era mala, pero era bastante amarga.
Cine de autor le decían, pero era todo lo contrario:el autor no aparecía ni pa´cobrar el salario.
La historia iba de un viaje. Una especie de road movie. La cosa pintaba rara, igual que los Teletubbie.

Por el medio del desierto andaban cuarenta chinos, detrás de un guión incierto, buscándose su destino.
No se sabía muy bien, como discurría la trama: los chinos hablaban poco y se iban por las ramas.
La historia iba de un viaje. Mucha ira y rencor. Yo creo que el director se fue en medio del rodaje.
Todo era un plano secuencia, a veces fuera de foco. En Cannes ganó un premio, el Jurado estaba loco.

Parece que el hacedor es un chino muy mentao, en su ambiente respetado como gran trabajador.
No lo dudo por favor, ni un minuto ni un instante, pero de ahora en adelante seré mucho mas previsor: me he aprendido de memoria el nombre del fino artista. Por si me falla vista o se nubla mi razón. Asi que les voy diciendo, que el que avisa no es traidor: si escuchan en cierta ocasión
el nombre de Juan Pu Yi, no hagan caso, salgan de alli. Que pa´chinos, lo mejor,
es el finado Bruce Li.

Lugares con Historia: Hotel Cadogan

2011-08-20T17:44:00.004+01:00

Ubicado en Sloane Street, en pleno barrio de Knightsbridge, el Cadogan en uno de los tantos lujosos hoteles de Londres. Fue construído en 1897 y debe su fama a un acontecimiento ocurrido el 6 de abril de 1895 en la suite 53 ( actualmente la 118). Allí fue arrestado el más popular artista británico de la época, llevado a juicio y condenado a dos años de trabajos forzados. Claro está que nos referimos a Oscar Wilde, quien en lugar de huir, como le pedían sus amigos, decidió enfrentar a sus enemigos y a la hipocresía de la sociedad victoriana, esperando en aquella suite, solo, con sus fantasmas y un vaso del mejor vino del Rhin. Fue acusado de sodomía y otros cargos contra la moral pública. Su denunciante era el Marqués de Queensberry, padre de Lord Alfred Douglas, amante de Wilde.
Fue un escándalo mayúsculo y una de las verguenzas de la Inglaterra de aquellos tiempos.
De solo imaginar a Wilde esperando en esa suite, con su porte, su elegancia, el corazón roto y sabiendo que su fama y su carrera están a punto de ser destruídas, me conmueve profundamente.
Las vueltas del tiempo convirtieron a Wilde en una celebridad, a sus verdugos en miserables, a la suite 118 en un lugar sagrado y a Londres en una de las ciudades mas sodomitas del mundo.

Historias Mínimas de Verano IV

2011-08-17T19:03:00.015+01:00

LAGRIMAS
La escena transcurre en una cafetería de Milán. Paula se despide de sus compañeras, ya no trabaja más. Hay recuerdos y promesas. Todas ríen, menos Soledad.
Cuando llega el momento de abrazarla, el corazón se le parte a la mitad: un beso por mejilla, el susurro de un te quiero y la promesa de no olvidarla jamás.
Paula dice adiós, no hasta luego. Paula se marcha y no volverá.
Los que estamos allí lo vemos todo, como si fuera en el cine, pero real. Mientras Paula se pierde entre el gentío, Soledad vuelve a la rutina del bar: con una mano recoge la vajilla, con la otra, lágrimas de sal.

Los chicos que juegan con fuego

2011-08-14T10:51:00.004+01:00

Hace 4 años que vivo en el Reino Unido. Puedo decir que conozco Londres de palmo a palmo, aunque nunca puede decirse que se la conoce en su totalidad. Eso es casi imposible. La conozco por la naturaleza de mi trabajo, que me obliga a deambular por sus cuatro puntos cardinales. Cuando ví los desmanes y disturbios que ocurrieron la semana pasada, no me sorprendí. La realidad está ahí: quien quiera oir que oiga.
En Londres, como toda gran Metrópoli, conviven muchas ciudades, culturas e identidades. En este caso, a los millones de habitantes británicos, se le suman más de 200 etnias, que desde hace décadas comparten el hábitat urbano con todo lo que eso significa: vivienda, trabajo, ocio, costumbres, etc. Londres es una experiencia muy particular y desde el punto de vista del Multiculturalismo, un ejemplo de convivencia, tolerancia y armonía, más allá de los conflictos.
Apuntado esto, que es necesario hacerlo, porque estamos hablando de la ciudad que fue capital del Mayor Imperio sobre la tierra durante siglos, donde nació la Revolución Industrial, el Capitalismo, los Bancos, los Sindicatos, el Marxismo, la Democracia y todas esas cositas que delinearon la cultura Occidental. Londres es un escaparate, como es París, Nueva York, San Pablo, Rio de Janeiro y otras megaurbes, donde hay más de todo: más ricos, más pobres, mas turistas, más solitarios, más personajes, más autos, más negocios, y claro está, más desesperados.
Los desesperados y los que están fuera del sistema están ahí: diariamente en la calle. Parece que no hacen nada, pero están. Y tienen un claro enemigo: el sistema que los expulsa ( por varias razones) y sus brazos armados: la policía, las instituciones y el mercado que todo lo compra, vende o alquila.
He leído mucho en estos días la prensa de aquí y del mundo. Cada uno da sus razones y esboza teorías. Lo cierto es que los desmanes y actos de vandalismo tienen varios motivos, no uno ni dos. Es un cóctel de marginalidad, desempleo, delincuencia, odio a la policía, alcohol, drogas, etc.
A primera vista no hay un reclamo ideológico o político organizado. Y eso es lo grave. Aquello entra dentro del juego de la Democracia y ya se sabe, si entra en ese juego, tarde o temprano es neutralizado. Esto es más profundo, oscuro y grave. Porque las turbas que quemaron, robaron , humillaron a Scotland Yard y sembraron el miedo entre los habitantes son niños y adolescentes. Hijos de ingleses y de inmigrantes de varias generaciones en Inglaterra. Son hijos de familias destruidas, hijos de padres sin autoestima y autoridad. Son hijos del alcohol y la droga ( que en excesos, nubla y perjudica la razón). Son hijos del consumismo que los aturde y los idiotiza.
Son niños y jóvenes que odian a la policía, y no solo eso, la enfrentan y no le temen.
A ellos no le hablen de democracia, de leyes, del ser occidental y cristiano. No les hablen de lo mal que la pasan los pueblos pobres del mundo en comparación. La mayoría de esos chicos no ha salido de su distrito jamás.
Son parte de la miseria, la marginalidad, el lado oscuro que nadie quiere ver. La resaca que va quedando de la "fiesta" de las mayorías. En buena medida, lo que pasa actualmente no está lejos de aquel Londres victoriano que pintara Dickens y Chaplin: de un lado la civilización, del otro la miseria. Se han corrido los límites, claro está, pero aquel Este de antaño, aún permanece con similares características.
El gobierno podrá poner más policias en la calle. Podrá poner los militares. Podrá inundar de campañas publicitarias y la mar en coche. Pero mientras las condiciones de fondo no se cambien, todo continuará, y para peor.
Los pronósticos para el futuro no son buenos. No lo digo yo, lo dicen los economistas y los gurúes del sistema. Los beneficios sociales ( una verdadera institución en Reino Unido) seguirán cayendo. El mercado laboral seguirá necesitando menos gente de la que hay. Es decir que los jóvenes desesperados y marginales seguirán en la calle, siendo pasto del tedio, de los ladrones y los narcos. Y ya se sabe lo que ocurre con chicos solos en la calle, sin contención social de la familia ni del Estado.
Los chicos que juegan con fuego lo hacen porque no les importa quemarse. Quien no tiene presente ni futuro, nada pierde.
- Hay cosas que me gustan y no puedo comprarlas. Entonces voy y las tomo – dijo un encapuchado en la televisión.
Es un razonamiento demoledor que te deja sin argumentos.
Personalmente creo que la cosa no mejorará. Todo será para peor. El mundo cada vez es para menos gente. Los que están adentro lo saben y poco hacen para incluir a más. No vaya a ser cosa que por tanto entrar, tengan algunos que salir.
No me gusta para nada que estas cosas pasen. No me gusta el miedo, los ataques a negocios, a casas. No me gusta la violencia de ningún lado. Pero tampoco soy tan necio como para no reconocer que lo que hacen estos chicos tiene su sentido y su lógica.
De todas maneras no me hagan mucho caso: apenas soy un extranjero de paso, un proletario que aporta con sus impuestos al “bien común”. Un descreído de todos los Ismos. Un tipo que anda por la calle, y mira y escucha.

FOTO: Lukeryan

Maribel embellece las ciudades

2011-08-07T20:14:00.004+01:00

" Tuve el placer de recorrer España junto a Maribel Verdú. Suena increíble, pero es cierto. Iba a Barcelona y allí estaba ella, caminando junto a mí por el Paseo de Gracia o La Rambla.
Enfilaba para Sevilla y me seguía los pasos junto al Guadalquivir. Divagaba por el Paseo del Prado o la Gran Vía madrileña y siempre la tenía adelante, sonriendo destellos de soles y estrellas. Me adentraba en la campiña gallega y se las arreglaba para convertirse en algún punto cardinal y evitar que me perdiese. Así fue la cosa durante meses; afortunadamente no pude librarme de su presencia.
Fue en Valencia donde no pude resistir más y le pedí a Ani, una amiga, que me retratara junto a ella. Una soleada fotografía es el testimonio de nuestro romance: estamos en la avenida Pío XII, cerca de la boca del metro; yo sonrío como un tonto y ella, radiante, posa en ropa interior blanca, sin importarle para nada el cuchicheo de la gente.
En otras ocasiones supo ponerse corpiños negros o bombachas rojas; conjuntos de seda haciendo juego con sus labios, con la fina línea de su cuello.
Como no enamorarse de una mujer así, aunque solo estuviera en un afiche publicitario.
Una noche, mientras caminaba por Puerta del Sol, una pandilla de muchachos rompió uno de los cristales de la publicidad callejera y secuestró su fotografía. Alorozados, los chavales se llevaron su trofeo apurando los pasos por la calle de Alcalá. Iban tan felices como si llevaran La Maja Desnuda.

Texto extraído de " Diario de un Viajero Melancólico"
(1996 http://www.jorgeconsole-escritos.blogspot.com/)

Historias mínimas de verano III

2011-07-30T20:28:00.004+01:00

IL TRENO

Se conocieron a las 21.30 en la Estación de Santa Lucía, en Venecia. A las 22.45 horas abordaron el mismo tren a Napolés. Antes de las 24 ya se habían contado sus respectivas vidas. A la 1 de la madrugada se besaron. Sobre las 3 ya habían comprobado la temperatura de sus cuerpos y el sonido de sus corazones. A las 4 se durmieron. A las 5.15 llegaron a destino. Se despidieron a las 5.30: ella siguió hasta Capri y él hacia Sorrento. A las 6 ya sabían que no volverían a verse, pero también supieron que jamás olvidarían aquel expreso nocturno

Las visitas son para el verano

2011-07-30T20:06:00.004+01:00

Esta primera parte del verano estuvo movida y con muchas visitas. Vinieron mi prima Gabriela con su madrido Gustavo, y luego otro primo, Tuty, con el amigo Roque. Los cuatro oriundos de Villa de Soto. Creo que no hay registrado tantos soteños en Reino Unido como en estas semanas.
Luego llegó mi gran amiga Gloria Bertello con su marido Pablo. Su paso por Londres aumentó considerablemente la ingesta promedio de cerveza y me hizo conocer un detalle que desconocía: tiene una rara habilidad para sacar fotografías fuera de foco. De 500 fotos que se llevó de Inglaterra, 375 estaban fuera de foco.
Y también estuvo mi hermano Eduardo. Fue una alegría enorme su visita. El vino a ver Wimbledon, y literalmente fue así. Repartió sus días entre jornadas en la cancha y partidos por la tele. Se fue de Londres sin conocer ni el Big Ben, ni Picadilly Circus, ni el Soho, ni Trafalgar Square, ni nada de nada. La próxima vez, me dijo.
En fin..... lo cierto es que la pasamos genial con todos ellos. Bebimos, comimos, caminamos la ciudad de arriba a abajo y nos reímos muchísimo. Para eso está el verano.

2011-07-30T20:02:00.001+01:00

Con mi hermano Eduardo y mis amigos Gloria y Pablo: brindis y buenas charlas

2011-07-30T19:58:00.000+01:00

Con mi primo Gustavo en una tarde de sol frente a Tower Bridge

2011-07-30T19:48:00.007+01:00

Junto a mi prima Gabriela en el British Museum

Cumpleaños de Ediciones Boulevard

2011-07-27T21:16:00.005+01:00

Hace 16 años, en 1995, nacía Ediciones del Boulevard y con ella, su primer título : nada más y nada menos que COMO VIVIDO CIEN VECES, de Cristina Bajo. La novela, una de las más populares de la literatura cordobesa de todos los tiempos, se presentó en sociedad en la Biblioteca Córdoba con una fiesta memorable. Desde aquella primera edición (vendida entre amigos y amigos de amigos) mucha agua corrió bajo el puente: Cristina es una de las más prestigiosas y populares escritoras de Argentina , y Javier Montoya es propietario de una hermosa editorial con cientos de libros publicados.

Les dejo tres fotitos de aquella noche inolvidable: Cristina hablando, público colmando la sala y quien suscribe junto a Javier y Silvina Rivilli. Hermosos recuerdos.

Historias mínimas de verano II

2011-07-19T22:49:00.003+01:00

THE MIRROR

La última vez que la vio fue a través de un espejo. Se dijeron adios fente a una tienda de antiguedades de Camdem Town, y él, para no sucumbir al llanto, fijó su mirada en el escaparate lleno de cuadros y objetos. Un espejo le devolvió la figura de ella cruzando la calle y perdiéndose en la multitud para siempre. Nunca más volvió a verla. Sin embargo, a pesar de los días y las noches, que luego fueron semanas y meses, siempre vuelve hasta la misma tienda y se detiene frente al espejo: imagina que la imagen regresa, cruza la calle, va a su encuentro y juntos se marchan a casa para la hora de la cena.

10 Fotos del pueblo de Shakespeare

2011-07-13T21:29:00.002+01:00

Se llama Stratford Upon Avon y está a dos horas de Londres. Allí nació, murió y está enterrado el mayor escritor de todos los tiempos. Festejar mi cumpleaños en aquel pueblo fue un acierto. Es bello, amable y respira teatro por todos sus rincones. Pasen y vean algunas fotos, queridos amigos.

2011-07-13T21:27:00.000+01:00

Cisnes al atardecer

2011-07-13T21:25:00.001+01:00

La taberna del dragón

2011-07-13T21:22:00.000+01:00

Programación de la Royal Shakespeare Company

2011-07-13T21:20:00.000+01:00

Andrea entre buzón y cabina

2011-07-13T21:13:00.003+01:00

Reza el epitafio en la tumba del poeta : " Buen amigo, por Jesús, abstente de cavar el polvo aquí encerrado. Bendito sea el hombre que respete estas piedras y maldito el que remueva mis huesos".

2011-07-13T21:11:00.000+01:00

Teatro en el Parque

2011-07-13T21:09:00.000+01:00

Hombre y perro con rio al fondo

2011-07-13T21:07:00.000+01:00

La casa de Shakespeare

2011-07-13T21:04:00.000+01:00

Botes esperando navegantes

Historias Mínimas de Verano

2011-07-11T18:55:00.003+01:00

On the road

La tarde caía plácida y radiante sobre la carretera. El coche avanzaba a no más de 100 kilómetros por hora y en la radio sonaba una vieja canción de Van Morrison.
Ella dormía: había reclinado el asiento del acompañante y el sol le daba de lleno, iluminando su cara. El volteó la mirada y paladeó esa imagen, tan quieta, tan dulce, tan bucólica. No resistió la tentación y estiró su mano derecha para tocarle la frente. Fue apenas un segundo, una ráfaga, un suspiro. Su mano izquierda perdió el control del volante y el coche zigzaguéo sobre el asfalto antes de salir de la autopista y estrellarse contra un muro.
Ella ni se enteró: jamás se despertó. El la sobrevivió unos segundos: lo último que vió antes de morir, fue su boca y su pelo, haciendo juego con el sol y los colores del aire.

Jorge Cónsole - julio de 2011 -

Diez Fotos de París en Verano

2011-07-04T22:36:00.002+01:00

Vista de la ciudad desde la Cúpula de Sacre Coeur

2011-07-04T22:34:00.002+01:00

Retrato de una joven turista en el barrio de Montmartre

2011-07-04T22:33:00.001+01:00

Con Andrea en el Carrousel du Louvre

2011-07-04T22:31:00.002+01:00

Hombre y espalda de mujer con Delacroix al fondo ( Museo Louvre)

2011-07-04T22:29:00.001+01:00

Un café en Blanco y Negro en la Plaza de Colette

2011-07-04T22:26:00.001+01:00

Junto a mi hermano Eduardo, viendo la Torre Eiffel desde el Trocadero

2011-07-04T22:25:00.002+01:00

El lema de la Revolución Francesa en la puerta de entrada de un edificio público

2011-07-04T22:23:00.003+01:00

Publicidad en el Hall Central de Galerías Lafayette

2011-07-04T22:22:00.002+01:00

Afiches de los conciertos de Jules Dassin y Johny Hallyday en el Metro.

2011-07-04T21:56:00.002+01:00

Un Pirata visitando a Mona Lisa

Cuatro fotos esperando

2011-06-15T23:39:00.003+01:00

Alexanderplatz, Berlín - 1996

2011-06-15T23:29:00.003+01:00

Place du Colette, París - 2010

2011-06-15T23:28:00.002+01:00

Picadilly Circus, London - 2011

2011-06-15T23:26:00.002+01:00

Lavapiés, Madrid - 2004

A Borges

2011-06-13T23:14:00.001+01:00

A orillas del Lago Leman
sobre un sendero que baja
hay una lápida de sencilla
y rectángula mirada.

La leyenda no lo dice
la piedra no lo aclara
pero allí yace un poeta
que murió lejos de casa.

Guardan sus huesos la tierra
como si fuera alhajas
Silban su nombre las aves
y el eco las acompaña.

A orillas del lago Leman
sobre un sendero que baja
entre las flores y el cielo
sin mas gloria que la calma
yace Borges, el poeta
que murió lejos de casa.

Jorge Cónsole, London, junio de 2011

Periodismo y Decadencia de Córdoba

2011-06-07T20:55:00.001+01:00

Afortunadamente el periodismo es reflejo de la sociedad de su tiempo. Cuando dentro de algunos años, en los libros de historia, se lea la Decadencia de Córdoba en la primera década del siglo XXI, el Periodismo, como expresión cultural y social, tendrá un lugar privilegiado.
Creo que nunca como en estas épocas se ha llegado a un nivel tan bajo en la profesión. El periodismo tanto escrito como radial y televisivo se ha logrado poner a la altura ( o bajura si cabe el término) de la clase política. Todo un mérito, si tenemos en cuenta que la clase dirigente cordobesa de la última década, quizás sea la peor de toda la historia de nuestra joven democracia.
Con una gran dosis de frivolidad, ausencia de ideas y creatividad, y exceso de egolatría, incultura y rigor, periodistas, editores, productores, animadores, columnistas y opinadores campean sin escrúpulos a lo largo y ancho del dial, de la Net y de las páginas ( cada vez más acotadas) de los diarios y revistas. Y nada hace suponer que vayan a detenerse en su empresa cotidiana de deteriorar, desde el hermoso idioma que tenemos, hasta géneros tan valiosos como la crónica, el reportaje, la investigación o las columnas de opinión.
Al parecer el Periodismo en Córdoba es un terreno fértil para todo tipo de atropellos a la naturaleza misma de la profesión. Claro que hay excepciones ( siempre las hubo), pero ahora se notan menos.
Personalmente creo que uno no debe ser periodista de cualquier forma y a cualquier precio. A veces es mejor dedicarse a otra cosa antes que ser el Bufón del Poder de Turno, ser el Jefe de Prensa del político inútil y corruto, ser el gacetillero indolente que le da lo mismo un punto que una coma. A veces es mejor dedicarse a otra cosa antes que ser el Divo del Prime Time que adora escuchar el sonido de su voz o ser el redactor especializado en Copy y Paste.
El periodismo aún sigue siendo un lugar hermoso para desarrollar ideas, combatir injusticias y favorecer el pensamiento crítico, pero también es cierto que mal ejercido, es uno de los oficios más dañinos.
Como periodista que alguna vez fuí ( y que íntimamente lo soy ) me he permitido estas reflexiones, no con ánimo de polémica ni de confrontación, sino como medio para expresar la pena que siento por el estado actual de una profesión que supe abrazar con pasión y respeto.

1984

2011-06-06T19:25:00.005+01:00

Mientras esperaba en el aeropuerto de Ezeiza ( Buenos Aires) el avión que me devolvería a mi casa en Londres, decidí gastar los últimos pesos argentinos que tenía en los bolsillos. A pesar de que traía en la maleta varios libros, mis pasos me llevaron a hacia un pequeño negocio de revistas, ubicado entre dos feas tiendas de souvenires. La oferta se reducía a algunas semanarios de chimentos, diarios y best sellers, la mayoría de ellos de política y autoayuda. Sin embargo cuando lo ví, supe que aquel libro me estaba esperando. Quedaba solo un ejemplar y estaba reservado para mí. Fue amor a primera vista: porque Tusquets Editores no solo publica grandes historias y notables autores, sino que hace libros bellos. Y vaya si este lo es: desde el brillo de la portada hasta la sinopsis de contratapa, desde el título en japonés hasta el negro y blanco que oficia como santo y seña de la casa editorial. Son 737 páginas de un objeto precioso, que dependiendo de la velocidad de lectura, tiempo disponible y ganas, significan algunos cuantos días de la vida dedicados a un libro. Y creánme amigos si les digo que no puede haber mejor tiempo invertido que zambullirse en las historias que aquí se cuentan. Es ese tipo de libros que hacen que la vida cotidiana, estorbe y moleste. Porque es lo que ocurre cuando uno debe dejar las historias de Tengo, Aomane y La Crisálida del aire, para hacer cosas tan prosaicas como comer, beber, ir al baño, bajarse de un tren, trabajar, dormir o hablar con otro ser humano. Me resisto a la tentación de contarles algo acerca de la trama y los personajes. Me gustaría que se sorprendieran como lo hice yo. Solo sabia de Murakami lo que algunos amigos me contaron y lo que leí en suplementos literarios. Nada más. Confiando más en las amistades que en los críticos, le dije a aquella chica que me bajara aquel libro de la estantería. Pagué los 137 pesos que costaba y me lo llevé conmigo. Entonces era un hombre en un aeropuerto, con una maleta, un pasaporte y una novela: el mejor principio para cualquier aventura. Cientos de páginas después, aquel tipo es un poco mejor: un nuevo libro le ha acariciado el alma y ha dejado, como estelas en el aire, promesas de nuevas historias por venir.

¿ Quién me ha robado el mes de Mayo ?

2011-06-05T12:28:00.003+01:00

Desde enero de 2007, fecha del primer post de este blog, nunca me había pasado de dejar un mes en blanco. Evidentemente no es algo importante, es más, nadie salvo el que suscribe se dio cuenta, pero lo cierto es que por primera vez no tuve ni tiempo ni ganas de escribir nada.
Lo cierto, en honor a mis lectores ( que los tengo) es que tuve un mes de mucho ajetreo. A saber:
Estuve 15 días en Córdoba ( Argentina) haciendo de todo, como es normal casa vez que voy allá: estar con la familia, festejar el cumpleaños 96 de mi abuela, visitar amigos,comer como si fuera la última vez en la vida, degustar los cada vez mejores vinos argentinos, ir al cine, al teatro, turnos al dentista, trámites varios, recorrer negocios, ver tiendas, comer panchos electrónicos, en fin.... una serie de cosas que hacen que las "vacaciones" sean hermosas, pero cansadoras.
En los días siguientes a mi regreso tenía tal cantidad de trabajo acumulado que no paré de hacerlo, como debe ser. También disfruté la visita de unos primos, así que el mes de mayo me tuvo sin nada de tiempo para dedicarle al blog. Con la llegada de junio y el verano, volveremos a las palabras y las fotos. Un abrazo y que Dios reparta suerte para todos.

De Boda

2011-04-29T13:06:00.000+01:00

Un domingo en la campiña inglesa

2011-04-13T21:26:00.001+01:00

Visitando las ruinas de una Abadía medieval ( Battle- Essex)

2011-04-13T21:25:00.000+01:00

Tonteando con Andrea en el Puerto de Brighton

2011-04-13T21:23:00.001+01:00

Gaviotas y soles.

La Bajo

2011-04-13T19:24:00.005+01:00

En esta semana se ha lanzado en Argentina la última novela de Cristina Bajo. Se llama Territorio de Penumbras y continúa la saga de los Osorio, que comenzara con Como Vivido Cien Veces. La intención de esta notita no es promocionar ni hablar del libro: no hace falta. Cada libro de Cristina en la calle es un éxito. Lo que sí quiero decir aquí es que me da mucha felicidad cuando alguno de mis amigos creadores estrena obra. Porque se el trabajo, la dedicación y el esfuerzo que esa tarea les ha demandado. En el caso de La Bajo, la empresa es enorme, porque ella es una de las escritoras más serias y responsables de la literatura argentina. Son semanas, meses y años detrás de cada historia, cada trama, cada personaje; son días y noches en busca de datos, de referencias, de la palabra adecuada, del desenlace oportuno. Mientras el mundo gira, da vueltas, para, sigue, hace huelga o está de feriado largo; ella va de la cama al living con sus principios y finales, con sus miedos, fantasmas y esos seres humanos que viven, aman y mueren al vaivén de la historia de nuestro país. Lo que voy a decir quizás parezca exagerado a algunos, pero no para mí: Cristina Bajo está ingresando al mismo salón donde están sentados los tres grandes escritores cordobeses: Leopoldo Lugones, Arturo Capdevila y Juan Filloy. Y lo está haciendo por méritos propios, merced a su pasión, su talento y el amor por la escritura. Muchos años y cosas han pasado desde la aparición de su primera novela, allá por 1996. Menos años faltan para que su nombre corone alguna avenida, biblioteca, o quizás algún parque. Sin embargo, Cristina sigue siendo la misma persona hoy ( con prestigio y popularidad) que aquella ignota autora que guardaba borradores de sus novelas sin soñar siquiera que iba a publicarlas. Ella es la misma, pero la literatura no: es mejor gracias a ella. ¡¡¡ Salud Querida Cristina!!! Con el orgullo y el cariño de tu amistad, te deseo Felicitaciones y mucha suerte con lo que vendrá, porque esto... y eso es lo bueno...esto recién empieza.

Bienvenida Lola

2011-04-06T21:47:00.003+01:00

Con mucho gusto invito a mis queridos y fieles lectores a darse una vuelta por el blog de Lola Huete Machado , una amiga periodista española, que desde hace muchos años ejerce la profesión en el diario El País. Elijo sus propias palabras a modo de presentación.

"Escritora y viajera empedernida desde siempre, periodista de radio libre y comunitaria luego, redactora del diario El País, El País Semanal y profesora del Máster de Periodismo UAM/ELPAÍS hasta ahora. Eterna berlinesa. Si buscas mi nombre en papel (desde hace una década en El País Semanal) y rastreas lo digital (también en otros lugares y lenguas), me encontrarás. Hay mucho escrito. Pero otro tanto se ha perdido. Por puro desorden. Siempre de aquí para allá, los periodistas pasamos volando de una historia a otra. Sin más. Atrás se quedan ‘semiaparcadas’ muchas personas, vivencias, paisajes… Aquellos y aquello que hubo que dejar fuera un día porque no entraban en el diseño de una página. Por eso existe este blog. Para ordenar y ordenarme. Para sentarme a mirar lo ya hecho. Revivirlo. Y completarlo. Recuperar personas, vivencias, paisajes… Con calma. Aquí encontraré yo, encontrarás tú lo que buscas/mos, lo que yo no quiero perder y a ti te gustará encontrar: historias de seres humanos que habitan en otros países lejanos y aquí mismo; historias que oscilan entre lo más dramático y lo más divertido; que van de lo trascendente a lo ligero, de lo político a lo lúdico, de la muerte al sexo… Crónicas y reportajes (antiguos o recientes) de este mundo tan grande y tan pequeño a un tiempo, tan apasionante y defectuoso. Una selección que irá creciendo poco a poco de lo mejor (o no), lo más interesante o interesado de esos artículos, reportajes, críticas, relatos viajeros… Versiones ampliadas y algunas inéditas. Para disfrutar. Compartir. Comentar. O no.

!!! Maldición, va a ser un día hermoso !!!

2011-03-30T19:01:00.006+01:00

Conseguir entradas a 15 libras ( 18 euros) para ver a Kevin Spacey en Ricardo III, de Shakespeare, en el Old Vic Theatre, y dirigido por Sam Mendes... es una de esas cosas que te hacen adorar a Londres.

Enrique Lacolla y el conflicto libio

2011-03-30T18:52:00.003+01:00

Le hice una pregunta a Enrique Lacolla sobre el conflicto libio, a proposito de una nota en su blog, y me contestó con un artículo muy interesante. Los invito a leerlo: se puede acordar o no con su postura, pero el rigor intelectual y la valentía para defender sus argumentos, son encomiables. Para leer la nota pulse ACA

Tres Publicidades con Primavera

2011-03-26T12:39:00.001Z

2011-03-26T12:38:00.000Z

2011-03-26T12:36:00.000Z

Carta abierta a quien pueda interesar

2011-03-18T19:58:00.004Z

Que tristeza profunda me produce saber que dentro de algunas pocas décadas, las generaciones venideras hablaran con gran desprecio sobre está época en que vivimos. Y no les faltará razón. Afortunadamente no estaremos allí para verlo, así que nos ahorraremos el oprobio y la humillación. Pero sí estarán nuestros hijos ( ya grandes) y nuestros nietos y los hijos de estos también. Y nos maldecirán y sentirán vergüenza de todos nosotros.
¿ Cómo habremos llegado a a eso ? Muy simple: siendo como somos ahora. Una indolente manada que permite cualquier cosa: desde lo más pequeño a lo mayúsculo. Desde permitir que nuestro barrio sea un basural hasta dejar que nos gobiernen imbéciles y corruptos que solo piensan en sí mismos y que parecen no tener ni madre, ni hermanos, ni hijos, ni amigos.
Desde negar derechos a nuestros prójimos hasta justificar guerras, miserias e injusticias, en nombre de Dioses, Leyes e Ideologías.
Ya ni falta hace que las Profecías de antiguas civilizaciones o de Sagradas escrituras nos alerten sobre el Apocalipsis. El ser humano como especie ha llegado a tal degradación , que ya hemos destruído el lugar donde vivimos, y con él a todas las otras especies, que asisten estupefactas a semejante locura.
Las generalizaciones son siempe injustas, porque hay personas que luchan a diario para hacer de este mundo un lugar mejor para vivir, pero lamentablemente no alcanzan. Las mayorías siguen jugando en contra de esos Quijotes. De una punta a otra del mundo, los ciudadanos ni se preocupan en averiguar si los dirigentes que rigen los destinos de todos nosotros tienen buenas intenciones, si tienen programas serios para afrontar los problemas, si tienen soluciones para incluir a millones de seres que viven en el olvido y la miseria. No pedimos ideas, ni programas, ni compromisos. Estamos firmando cheques en blanco por nada. Y lo peor de todo es que ni siquiera condenamos y castigamos a aquellos que traicionan su palabra y sus promesas.
Quisiera ser optimista, pero la realidad es atroz y la desesperanza tan grande, que no puedo darme ese lujo.
A veces me gustaría ser un perro, una vaca, una roca, un color rojo del atardecer. Nunca tendré esa suerte. Apenas soy un hombre.

El final del invierno

2011-03-04T19:02:00.003Z

Marzo siempre me pareció un mes anodino. Ignoro si la palabra anodino se sigue usando, pero a mí me gusta. Digo que me parecía porque ya no me lo parece. Resulta que desde que vivo en el norte, marzo es el mes del final del invierno. Y eso es una fiesta amigos míos. El sol entibia mejor, la luz gana espacio, la gente recupera la sonrisa que había perdido en noviembre y los árboles y las plantas y los pájaros ensayan para la primavera que vendrá. De todas maneras y como dice el refrán hay que andar con cuidado:

" De marzo no te fiés que es traidor,

tan pronto frío como calor".

Una nueva pesadilla

2011-03-04T18:55:00.003Z

Anoche soñé que mi abuela mataba a Federico Luppi, clavándole una aguja de tejer en los ojos. Fue horrible: sangre por todos lados, gritos y una lenta agonía del pobre hombre.
Me levanté sobresaltado. Fuí a la cocina y me serví un gin tonic. No podía volver a dormir, así que prendí la tele. Estaban pasando Los Intocables, de Brian de Palma. La ví hasta el final y mientras disfrutaba la caída de De Niro-Capone a manos de Elliot Ness, no podía dejar de pensar en mi abuela. ¿ Qué le habrá hecho Luppi para que ella reaccionara así ?

2011-02-07T21:07:00.006Z

10 Twitters de Gente Muy Célebre

( primera entrega)

Twitter de Borges

2011-02-07T21:02:00.002Z

A la ceguera, serena compañera, debo entre otras nobles cosas, el haberme despreocupado del costo de la factura de la luz.

Twitter de Robinson Crusoe

2011-02-07T20:59:00.002Z

Tengo que conseguir mucha madera, tengo que conseguir de donde sea, y cuando mi balsa este lista partiré hacia la locura. Con mi balsa yo me iré a naufragar.

Twitter de Hitler

2011-02-07T20:58:00.002Z

Esta noche cena con Eva, música de Wagner, pero antes una buena ducha: probaré un jabón nuevo, importado de Polonia.

Twitter de Sócrates

2011-02-07T20:56:00.000Z

Solo se que no se nada. Platón tampoco sabe nada, pero se hace el boludo.

Twitter del Ku Klux Klan

2011-02-07T20:55:00.004Z

Los Estados Unidos están de luto: son todos negros, son todos putos.

Twitter de Jesús

2011-02-07T20:55:00.002Z

Ahora que lo pienso bien, lo que realmente me hizo popular fue mi primer milagro: hay que ver cómo se pone de contenta la gente cuando le dan vino gratis.

Twitter del Verdugo

2011-02-07T20:54:00.001Z

Ana Bolena se distrajo un segundo con el canto de un pájaro. Entonces aproveché y corté. Ella ni se enteró.

Twitter de Donald

2011-02-07T20:52:00.000Z

Se lo dije a Minnie la otra noche y no le gustó, pero para mí, Mickey es gay.

Twitter de Clay

2011-02-07T20:51:00.005Z

Ví el miedo en los ojos. Una especie de luz guió mi mano, como si fuese una estela en el aire. Luego sentí el crujir de su mandíbula y ví como Frazier estrellaba su fea cara contra la lona.

Twitter de Torquemada

2011-02-07T20:51:00.004Z

Ahhh... cómo me gusta el olor de los herejes cuando arden.

El Gordo está loco

2011-01-31T20:46:00.002Z

Ya todos saben quien es Hernán Casciari... y sino lo saben, ya va siendo hora de que lo conozcan. El Gordo Casciari es un periodista y escritor argentino, radicado desde hace años en Barcelona. Lo suyo es escribir, contar historias y dar cátedra sobre series televisivas. Es su especialidad. El tipo es un capo y posee un talento natural para hacerte cagar de risa. Por eso era su seguidor en el blog que tenía hasta hace poco en el diario El País. Ahora eso no va más. El gordo se volvió loco, dejo el grupo Prisa y se metió de lleno en una revista. ¡¡¡ En una revista !!! Se llama Orsai y yo se las recomiendo con los ojos cerrados. Si quieren ver algo de lo que se cocina ahí y de paso quieren darle una mano, leyéndola online o comprando los ejemplares en papel, Pulse ACA. La va a pasar bien.

Instantáneas del Horror

2011-01-23T19:02:00.011Z

Hace unos días, de paso por Berlín, no pude dejar de asistir a la notable exposición "Hitler y los alemanes", en el Museo de Historia. Fue una experiencia sobrecogedora, por varios motivos, pero principalmente, por la posibilidad de observar Iconos del nazismo que dejaron una impronta tremenda en la historia de la humanidad. Estructurada cronólogicamente desde el nacimiento de Hitler, recorre paso a paso, su ascención al poder, su relación con las masas, las metodologías comunicacionales del nazismo y el horror en su dimensión más profunda.
Fotografías, manuscritos, acuarelas (del entonces frustrado pintor) carteles, afiches, uniformes, estandartes, películas, objetos de la vida cotidiana y documentos de gran valor históricos, conforman una muestra impactante de la que uno sale entre sorprendido y angustiado. Ojalá esta exposición salga al mundo. Es necesario verla.

Si desea más información pulse ACA

Gervais es un capo

2011-01-18T22:15:00.002Z

Esto es un monólogo damas y caballeros. Como todos lo saben ocurrió en la Gala de los Globo de Oro 2011. Si alguien llama al creador de "Extras" y "The Office" para que diga algo, deberían saber que pueden pasar cosas como estas. Imperdible.

El primer libro del año

2011-01-03T14:32:00.005Z

Hace pocos días he concluído la lectura de "El sueño del Celta", la última novela de Mario Vargas Llosa, y como siempre ocurre, cuando algo me gusta mucho, me apuro a recomendarla. Creo que es un buen libro para comenzar el 2011, por varias razones: - está perfectamente escrita, como casi toda la obra del peruano; - cuenta la vida del irlandés Roger Casement, un controvertido personaje olvidado por la historia oficial de su país y del Reino Unido y porque mezcla el rigor de la historia y los datos con un espíritu novelesco a lo Conrad, a lo Stevenson.

Roger Casement, diplomático y aventurero, fue un funcionario británico que merced a sus experiencias en el Congo y la Amazonia en los primeros años del siglo XX, se transforma en un acérrimo enemigo de la Corona y en un defensor de los Derechos Humanos, entonces vapuleados por las atrocidades colonialistas. Mitad biografía, mitad aventura, esta novela es otra obra maestra del reciente premio Nobel, en la que vale la pena perderse por su páginas.

12 Fotos YO ME AMO del 2010

2010-12-26T22:19:00.002Z

Con Andrea por París, en el primer día del año.

2010-12-26T22:17:00.001Z

De copas en el pub de un colega en la City ( London, febrero)

2010-12-26T22:16:00.000Z

Pabellón Darwin del Natural History Museum (London, marzo)

2010-12-26T22:15:00.001Z

De paseo por Southbank (London, abril)

2010-12-26T22:14:00.002Z

Foto de familia en el cumpleaños 95 de mi abuela (Córdoba -Argentina, mayo)

2010-12-26T22:12:00.001Z

Montado en la gran Vuelta al Mundo (London Eye, junio)

2010-12-26T22:10:00.001Z

Festejando mi cumpleaños con Pato, Pablo, Mario, entre otros amigos (Madrid, julio)

2010-12-26T22:08:00.000Z

Copa de Malbec, partido de cricket y castillo al fondo ( Surrey, agosto)

2010-12-26T22:07:00.000Z

Frente a la casa de un tocayo ( Essex, setiembre)

2010-12-26T22:05:00.001Z

Submarinismo en Bahía de Antony Quinn ( Isla de Rodas - Grecia, octubre)

2010-12-26T22:04:00.001Z

Con Gabriela, Andrea y Mario en un pub de Covent Garden ( London, noviembre)

2010-12-26T22:03:00.000Z

Nieve sobre el Fiat Panda ( Horley, diciembre)

Papa Noel

2010-12-26T11:48:00.005Z

Mi última Navidad en Argentina fue en el 2001. ¡¡¡ Vaya Fiestitas que pasamos ese año !!! Bah... no importa... ya pasó. Lo cierto es que hasta esa fecha y desde 1980, más o menos, cada Nochebuena yo interpretaba uno de los mejores papeles que me ha tocado en la vida: ser Papá Noel. Era una tradición familiar y heredé el honor de semejante responsabilidad. Puntualmente cuando daban las campanadas ahi estaba yo, en lo alto del tejado, vestido de rojo y blanco, con bolsas repletas de regalos, desparramando felicidad. Ni más ni menos, porque eso era aquel simple acto de interpretar el personaje más popular y querido del año.
Cada vez que recuerdo eso me invade una emoción tan grande que puedo echarme a sollozar donde sea. Veinte años de un papel que fuí perfeccionando hasta llegar a cotas dramáticas de alto impacto. Todo sucedió en la calle Andrés Bianchi, del barrio Ampliación Palmar, un lugar tan lejos por entonces de la ciudad, que los camellos de Los Reyes Magos nunca llegaban: se cansaban y pegaban la vuelta ahí donde la Bulnes hace codo con el Deportivo.
Aquella calle para mí, era un teatro repleto de pasiones, alegrías y maravillas.
La primera vez fue caótica, porque hicimos el acto, pero no imaginamos que los niños de las casas vecinas iban a correr como locos hacia la nuestra en busca de los regalos. Al año siguiente ya no pasó, porque a los regalos de casa, se sumaban los de casi toda la cuadra. Aquello era un ir y venir de bolsas cargadas de cajas y bolsas y paquetes.
Sin ponerme melancólico ni sentimental, quiero contarles que esos minutos arriba del techo eran insuperables. Porque desde allí arriba el cielo de diciembre se ve mas cercano y también todos los fuegos artificiales y cañitas voladoras del mundo. Desde aquella cima veía la carita de todos mis hermanos, sobrinos, los niños de la calle que estaban allí, en un estado de extásis, esperando que saliera Papá Noel y los saludara. Era una emoción tan viva en aquella época, y aún lo sigue siendo ahora, cuando lo recuerdo.
El tiempo y el azar me fueron llevando por otros caminos y hace años que no vuelvo a casa para Navidad. Mi familia y muchos de aquellos protagonistas tampoco viven en barrio Palmar. Al día de hoy sé que Papá Noel no ha vuelto por esa comarca. Una lástima. Yo me consuelo pensando que difícilmente alguien pueda superarme en semejante interpretación y que por eso nadie tomó la posta.
En fin.... todo este palabrerío es simplemente para contarles que cuando llega esta época del año y veo los hermosos trajes de Papá Noel que hay por estas tierras del Norte, no dejo de pensar en cómo perfeccionaré el vestuario para la próxima vez que salga a escena. Porque eso volverá a ocurrir, yo lo sé.
Mientras tanto, disfruto las luces, los colores, los villancicos en otras lenguas; disfruto el frío y la nieve de estas Navidades con la misma alegría y felicidad de siempre. Nunca entenderé a las personas que detestan esta época del año. Para mí es la mejor, porque el año es como una película y estos últimos días de diciembre son el Final Feliz que precede a los títulos de cierre.
Así lo veo yo: entre la botella media vacía y la llena , elijo la llena. Entre un final feliz y uno triste, yo siempre elijo los finales felices. ¿ Qué sería de nuestras vidas sin ellos ?
FELICES FIESTAS A TODOS.

Cuentame

2010-12-26T11:45:00.001Z

Si tienen tiempo y ganas les recomiendo el capítulo especial de Navidad de "Cuéntame", una de las grandes series de la TV de todos los tiempos ( para mí, claro). La cosa es fácil, mueva el mouse y pulse ACA

FELIZ NAVIDAD

2010-12-24T16:44:00.002Z

London. Invierno. Frío. Mucha Nieve. Luces multicolores, villancicos y canciones. Así es la Navidad en el Norte, como en las películas.
Con todo el cariño del mundo saludo a los lectores del blog, a los amigos y familiares.
Esta noche a festejar, a descansar, a celebrar la vida que nos rodea y se sienta a nuestra mesa.
Andrea, mi querida esposa, también se suma a los deseos.
Besos y abrazos y que Dios reparta suerte para todos.

Estoy fuera

2010-12-18T11:52:00.005Z

Sres del Censo de la República Argentina
De mi mayor consideración:
Esta mañana, mientras desayunaba y leía los diarios, he caído en la cuenta de que no estoy dentro de los 40.091.359 habitantes de la Argentina y tampoco, por obvias razones, en el 1.330.023 de la ciudad de Córdoba, lugar de mi nacimiento, un 9 de julio de 1964 a orillas del Río Suquía.

Es la primera vez que me pasa algo así. Por eso les escribo : para avisarles, que si se les ocurre abrir una lista de los argentinitos que andamos de paso por el mundo, hagan el favor de tenerme en cuenta.

Atentamente
Jorge Mario Cónsole

DNI: 17.004.880

Tres fotitos con frío

2010-12-05T13:54:00.001Z

Mi calle es blanca como la nieve ( Horley- Surrey)

2010-12-05T13:50:00.000Z

Los árboles tiemblan de pie